03.12.2024 - [Expo + livre] Laeticia Schwendi, Simon Paccaud [et al.] : Kobra Heritage 1997-2017 - Circuit (Lausanne) Vernissage 5 décembre à 18h
AV, DG
ECAL Alumni, EXECAL - - Expires 31.01.2025
[Expo + livre] KOBRA HERITAGE 1997–2017 🎤 📕
Un projet de Daniel Ewané, Laeticia Schwendi*, Kahuit Takizala et Simon Paccaud*
avec Hugo Baud, César Bilavie, Bosa, Brutus Labiche, Valentin Carron*, Delphine Coindet, Intuifilm, Loop Coup, Lucas Erin*, Mariana Isler, Thomas Koenig*, Kactus 43, François Kohler, Mimi, Eliot Möwes*, Emmanuel Rey*, Roa, Shem, Sébastian Strappazzon, Sube, Tara Ulmann*, User 1201 & Tardisc, Vermino*, Nayla Younes, Nzo Cdg, Mahmoud Youssouf, Mazyar Zarandar, ...
🥂 Vernissage : jeudi 5 décembre à 18h
🗓 Exposition jusqu'au 6 janvier 2025
📍 Circuit (Lausanne)
https://circuit.li
KOBRA HERITAGE 1997–2017 rend hommage au label de musique et de management Kobra Production, fondé par Daniel Ewané à Lausanne. Au milieu des années 1990, Kobra Production est un pont entre Marseille et Lausanne, sans détourner Paris et Genève. Sur une proposition de Simon Paccaud, CIRCUIT accueille le lancement de la publication KOBRA HERITAGE 1997–2017 par l’exposition éponyme, un assemblage qui réunit plusieurs générations d’artistes. Du hip-hop à la peinture, du graphisme à l’histoire orale, la publication et l’exposition célèbrent un label qui a contribué au mouvement rap.
Autour des réalisations et archives de Daniel Ewané pour l’exposition KOBRA HERITAGE 1997–2017, dans l’esprit premier des valeurs du hip-hop, Simon Paccaud* rassemble une trentaine d’artistes de sa proximité locale et globale, qui forment un large éventail de personnes avec qui il partage poésie, musique et l’adage « Peace, Love and Unity ».
Mis en forme par la graphiste Laeticia Schwendi*, le coffret KOBRA HERITAGE 1997–2017, réunit la vie des activistes de l’ère Kobra, les archives photographiques, les coupures de presse et une récolte récente de témoignages. Cette publication offre un cocktail de mots et de pensées à une nouvelle existence de Kobra. Ce coffret est additionné par une contribution musicale de Loup Coup en un objet mix tape, une cassette audio, un voyage unique lié à son univers. Sébastian Strapazzon a travaillé sur le logo de Kobra datant des premières années du label, il crée une collection de t-shirts, produite pour cette occasion.
*EXECAL 💥
Laeticia Schwendi (BA-DG 2023):
https://www.instagram.com/l43.347/
Simon Paccaud (BA-AV 2014) :
https://www.instagram.com/simon_paccaud_/
Photo: Daniel Ewané, fondateur de Kobra Production, studio imperium, Lausanne, 2002
Un projet de Daniel Ewané, Laeticia Schwendi*, Kahuit Takizala et Simon Paccaud*
avec Hugo Baud, César Bilavie, Bosa, Brutus Labiche, Valentin Carron*, Delphine Coindet, Intuifilm, Loop Coup, Lucas Erin*, Mariana Isler, Thomas Koenig*, Kactus 43, François Kohler, Mimi, Eliot Möwes*, Emmanuel Rey*, Roa, Shem, Sébastian Strappazzon, Sube, Tara Ulmann*, User 1201 & Tardisc, Vermino*, Nayla Younes, Nzo Cdg, Mahmoud Youssouf, Mazyar Zarandar, ...
🥂 Vernissage : jeudi 5 décembre à 18h
🗓 Exposition jusqu'au 6 janvier 2025
📍 Circuit (Lausanne)
https://circuit.li
KOBRA HERITAGE 1997–2017 rend hommage au label de musique et de management Kobra Production, fondé par Daniel Ewané à Lausanne. Au milieu des années 1990, Kobra Production est un pont entre Marseille et Lausanne, sans détourner Paris et Genève. Sur une proposition de Simon Paccaud, CIRCUIT accueille le lancement de la publication KOBRA HERITAGE 1997–2017 par l’exposition éponyme, un assemblage qui réunit plusieurs générations d’artistes. Du hip-hop à la peinture, du graphisme à l’histoire orale, la publication et l’exposition célèbrent un label qui a contribué au mouvement rap.
Autour des réalisations et archives de Daniel Ewané pour l’exposition KOBRA HERITAGE 1997–2017, dans l’esprit premier des valeurs du hip-hop, Simon Paccaud* rassemble une trentaine d’artistes de sa proximité locale et globale, qui forment un large éventail de personnes avec qui il partage poésie, musique et l’adage « Peace, Love and Unity ».
Mis en forme par la graphiste Laeticia Schwendi*, le coffret KOBRA HERITAGE 1997–2017, réunit la vie des activistes de l’ère Kobra, les archives photographiques, les coupures de presse et une récolte récente de témoignages. Cette publication offre un cocktail de mots et de pensées à une nouvelle existence de Kobra. Ce coffret est additionné par une contribution musicale de Loup Coup en un objet mix tape, une cassette audio, un voyage unique lié à son univers. Sébastian Strapazzon a travaillé sur le logo de Kobra datant des premières années du label, il crée une collection de t-shirts, produite pour cette occasion.
*EXECAL 💥
Laeticia Schwendi (BA-DG 2023):
https://www.instagram.com/l43.347/
Simon Paccaud (BA-AV 2014) :
https://www.instagram.com/simon_paccaud_/
Photo: Daniel Ewané, fondateur de Kobra Production, studio imperium, Lausanne, 2002
02.12.2024 - [Exposition] Zoé Aubry : Justice de nos rêves - Galerie Strates (Lausanne) Vernissage 5 décembre 2024 dès 18h
PH
ECAL Alumni, EXECAL - - Expires 02.01.2025
[Exposition] JUSTICE DE NOS RÊVES
de Zoé Aubry
🥂 Vernissage : jeudi 5 décembre dès 18h00
🗓 Exposition jusqu'au 30 janvier 2025
📍 Galerie Strates (Lausanne)
https://www.strates.ch
'Justice de nos rêves' explore le concept de polarisation par un dialogue entre lumière et politique. Interrogeant à la fois le médium de la photographie et le contexte politique actuel, elle restitue le phénomène de manière critique et historique. La série aborde ainsi la polarisation fondamentale entre oppresseur euse x•s et op- primé-e•x•s, ainsi que ses effets. Abordant des thèmes cruciaux, symptomatiques des crises profondes au sein de nos sociétés capitalistes, elle appelle à des solutions radicales plutôt qu'à de simples ajustements. Elle questionne notamment la polarisation entre populations marginalisées et élites globalisées à travers le prisme du néolibéralisme. Les racines coloniales soulignent par ailleurs la nécessité de décoloniser les structures de pensée et de pouvoir, en mettant en lumière les injustices systémiques.
Zoé est diplômée de l'ECAL (BA-PH 2016)
https://z-aubry.com
de Zoé Aubry
🥂 Vernissage : jeudi 5 décembre dès 18h00
🗓 Exposition jusqu'au 30 janvier 2025
📍 Galerie Strates (Lausanne)
https://www.strates.ch
'Justice de nos rêves' explore le concept de polarisation par un dialogue entre lumière et politique. Interrogeant à la fois le médium de la photographie et le contexte politique actuel, elle restitue le phénomène de manière critique et historique. La série aborde ainsi la polarisation fondamentale entre oppresseur euse x•s et op- primé-e•x•s, ainsi que ses effets. Abordant des thèmes cruciaux, symptomatiques des crises profondes au sein de nos sociétés capitalistes, elle appelle à des solutions radicales plutôt qu'à de simples ajustements. Elle questionne notamment la polarisation entre populations marginalisées et élites globalisées à travers le prisme du néolibéralisme. Les racines coloniales soulignent par ailleurs la nécessité de décoloniser les structures de pensée et de pouvoir, en mettant en lumière les injustices systémiques.
Zoé est diplômée de l'ECAL (BA-PH 2016)
https://z-aubry.com
29.11.2024 - Swiss Design Network Symposium - ECAL (4 + 5 December 2024)
DG, DI, MID
ECAL Alumni, EXECAL - - Expires 15.12.2024
[Symposium] SWISS DESIGN NETWORK SYMPOSIUM 💬 🪢
📩 Kindly register (free admission): https://www.eventbrite.ch/e/swiss-design-network-symposium-design-research-tickets-1055001741609?
🗓 Wednesday 4 + Thursday 5 December 2024
📍 ECAL (Renens)
https://ecal.ch/.../1776/swiss-design-network-symposium/
Design disciplines have entered the academic world in Switzerland relatively recently. Swiss design schools have only been required to perform research since the end of the 20th century to be qualified as universities of applied arts.
Organized by Davide Fornari and Jonas T. O. Berthod
PANEL CONVERSATIONS with Samuel Bianchini, Serena Cangiano, Sara De Bondt, Lucie Kolb, Aylin Tschoepe, Joel Hügli, Anna Niederhäuser, Dimitri Reist, Cécile Vulliemin, Paul Bailey, Floriane Fo Misslin, Tânia Raposo, Antonella Autuori, Gabriele Colombo, Matteo Subet, Vera van der Burg, Rasha Dakkak, Dimitri Reist, Gianpaolo Fusari, Emily Groves, Nicolas Henchoz, Anna Lisa Martin-Niedecken, Delphine Ribes, Fabien Roy, Beatrice Gobbo, Ginevra Terenghi, Sabrina Calvo, Camille Farrah Buhler, Aude Fellay, Émilie Meldem, Peter Wiesmann, Aysun Aytaç, Adrian Demleitner, Max Frischknecht, Thomas Knüsel, Yann Martins, Janna Joceli Omena, Giulio Galli, Valentina Nitti, Ludovica Polo, Alice Savoie, Anthony Masure, Serena Cangiano, Paola Pierri.
KEYNOTE LECTURES: Bas van de Poel, Evelyne Roth, Eloïse Vo, Luke Franzke.
WORKSHOP with Guillermina Noël.
PERFORMANCES by Luna Maurer, Tim Shaw.
EXHIBITIONS at l'elac gallery: ANRT - Research in Type Design, curated by Thomas Huot-Marchand,
at EPFL+ECAL Lab: Design Research for Sustainable Impact.
INSTALLATIONS by Paul Bailey, Jonas Berthod, Aysun Aytac, Thomas Knüsel, Dimitri Reist.
📌 PROGRAMME: https://researchday.ch
Graphic design: Alexis Gargaloni
Typefaces: Alexis Gargaloni + Hugo Le Corre
📩 Kindly register (free admission): https://www.eventbrite.ch/e/swiss-design-network-symposium-design-research-tickets-1055001741609?
🗓 Wednesday 4 + Thursday 5 December 2024
📍 ECAL (Renens)
https://ecal.ch/.../1776/swiss-design-network-symposium/
Design disciplines have entered the academic world in Switzerland relatively recently. Swiss design schools have only been required to perform research since the end of the 20th century to be qualified as universities of applied arts.
Organized by Davide Fornari and Jonas T. O. Berthod
PANEL CONVERSATIONS with Samuel Bianchini, Serena Cangiano, Sara De Bondt, Lucie Kolb, Aylin Tschoepe, Joel Hügli, Anna Niederhäuser, Dimitri Reist, Cécile Vulliemin, Paul Bailey, Floriane Fo Misslin, Tânia Raposo, Antonella Autuori, Gabriele Colombo, Matteo Subet, Vera van der Burg, Rasha Dakkak, Dimitri Reist, Gianpaolo Fusari, Emily Groves, Nicolas Henchoz, Anna Lisa Martin-Niedecken, Delphine Ribes, Fabien Roy, Beatrice Gobbo, Ginevra Terenghi, Sabrina Calvo, Camille Farrah Buhler, Aude Fellay, Émilie Meldem, Peter Wiesmann, Aysun Aytaç, Adrian Demleitner, Max Frischknecht, Thomas Knüsel, Yann Martins, Janna Joceli Omena, Giulio Galli, Valentina Nitti, Ludovica Polo, Alice Savoie, Anthony Masure, Serena Cangiano, Paola Pierri.
KEYNOTE LECTURES: Bas van de Poel, Evelyne Roth, Eloïse Vo, Luke Franzke.
WORKSHOP with Guillermina Noël.
PERFORMANCES by Luna Maurer, Tim Shaw.
EXHIBITIONS at l'elac gallery: ANRT - Research in Type Design, curated by Thomas Huot-Marchand,
at EPFL+ECAL Lab: Design Research for Sustainable Impact.
INSTALLATIONS by Paul Bailey, Jonas Berthod, Aysun Aytac, Thomas Knüsel, Dimitri Reist.
📌 PROGRAMME: https://researchday.ch
Graphic design: Alexis Gargaloni
Typefaces: Alexis Gargaloni + Hugo Le Corre
26.11.2024 - Exposition : Limbe(s) de Yves Zbinden - davel 14 galerie (Cully) > 21 décembre 2024
AV
ECAL Alumni, EXECAL - - Expires 31.01.2025
[Exposition] LIMBE(S)
de Yves Zbinden
🥂 Vernissage : samedi 23 novembre, 15h-19h
🗓 Exposition jusqu'au 21 décembre 2024
⏰ Me–sa : 15h–18h ou sur rdv 079 309 37 00
📌 Ouverture exceptionnelle dimanche 1er décembre 10h-18h dans le cadre du Cully Bazar
📍 davel 14 galerie (Cully)
http://www.davel14.ch/galerie.php?artiste=262
Pour son exposition à davel 14, Yves Zbinden propose plusieurs séries à l'aquarelle et encre sur papier de différents formats.
Son titre «limbe(s)» évoque symboliquement un état intermédiaire et flou, tout en faisant référence à la botanique par les formes évasées de corolles et de feuilles diaphanes.
Il nous amène au coeur des préoccupations de l’artiste, entre dissimulation et révélation, où les strates et les superpositions intensifient les effets de profondeur.
Ce travail récent, fruit de l’entrelacement entre nature et flore sauvage, est né d’une alchimie entre hasard et maîtrise. L’eau, l’encre et l’aquarelle se mêlent subtilement, s’inscrivant dans les fibres du papier avec une précision délicate. Les variations chromatiques oscillent entre transparence et opacité, préservant la part de mystère, présente de manière constante dans le travail de Yves Zbinden.
Diplômé de l’école des Beaux Arts de Lausanne (actuelle ECAL) en 1982, Yves Zbinden s’est toujours engagé pour la communauté artistique et le soutien aux artistes. Son travail a été montré dans toute la Suisse, il est entré dans différentes collections privées et publiques.
https://www.instagram.com/yves_zbinden_images/
de Yves Zbinden
🥂 Vernissage : samedi 23 novembre, 15h-19h
🗓 Exposition jusqu'au 21 décembre 2024
⏰ Me–sa : 15h–18h ou sur rdv 079 309 37 00
📌 Ouverture exceptionnelle dimanche 1er décembre 10h-18h dans le cadre du Cully Bazar
📍 davel 14 galerie (Cully)
http://www.davel14.ch/galerie.php?artiste=262
Pour son exposition à davel 14, Yves Zbinden propose plusieurs séries à l'aquarelle et encre sur papier de différents formats.
Son titre «limbe(s)» évoque symboliquement un état intermédiaire et flou, tout en faisant référence à la botanique par les formes évasées de corolles et de feuilles diaphanes.
Il nous amène au coeur des préoccupations de l’artiste, entre dissimulation et révélation, où les strates et les superpositions intensifient les effets de profondeur.
Ce travail récent, fruit de l’entrelacement entre nature et flore sauvage, est né d’une alchimie entre hasard et maîtrise. L’eau, l’encre et l’aquarelle se mêlent subtilement, s’inscrivant dans les fibres du papier avec une précision délicate. Les variations chromatiques oscillent entre transparence et opacité, préservant la part de mystère, présente de manière constante dans le travail de Yves Zbinden.
Diplômé de l’école des Beaux Arts de Lausanne (actuelle ECAL) en 1982, Yves Zbinden s’est toujours engagé pour la communauté artistique et le soutien aux artistes. Son travail a été montré dans toute la Suisse, il est entré dans différentes collections privées et publiques.
https://www.instagram.com/yves_zbinden_images/
26.11.2024 - Exhibition: BAZM by Shirin Yousefi - C-A-L-M Art Center (Lausanne) > 19 January 2025
AV
ECAL Alumni, EXECAL - - Expires 28.02.2025
[Exhibition] BAZM
Shirin Yousefi's solo show
A proposal by Oriane Emery & Jean-Rodolphe Petter
🥂 Opening: Friday 22 November 2024, 16:00-22:00
🗓 Exhibition until 19 January 2025
📍 C-A-L-M Art Center (Lausanne)
https://c-a-l-m.ch/pages/bazm.html
The exhibition is entitled “Bazm”. This is an ancient notion with pre-Islamic occurrences, originating in the cradle of S.W.A.N.A. (South West Asian and North African) culture. It embodies the idea of gatherings around the arts, such as music and poetry, prior to a fight. Festive and conducive to social unity, these gatherings represent, first and foremost, the moment when a power asserts its legitimacy to a people, through artists (“Ahle Bazm”) until the moment of “Razm”. A complementary notion to Bazm, like the seasons, Razm describes combat. However, while Bazm is a testament to euphoria, hope and light, Razm is hostile and functions merely as a trigger. For her solo show at CALM - Centre d’Art La Meute, Shirin Yousefi has decided to represent a plural vision of the notion of Bazm, deconstructing the very idea of power and making it resonate instead in its links to the possible.
Shirin Yousefi is an Iranian artist based in Lausanne. She studied theater in Teheran and continued her studies at the École Cantonale d’Art de Lausanne (ECAL), obtaining a Master’s degree in Visual Arts in 2017. Since then, her work has been shown on numerous occasions in Switzerland, as well as in New York, Nottingham, Berlin and Paris, among other places.
https://www.instagram.com/shirinryba/
Shirin Yousefi's solo show
A proposal by Oriane Emery & Jean-Rodolphe Petter
🥂 Opening: Friday 22 November 2024, 16:00-22:00
🗓 Exhibition until 19 January 2025
📍 C-A-L-M Art Center (Lausanne)
https://c-a-l-m.ch/pages/bazm.html
The exhibition is entitled “Bazm”. This is an ancient notion with pre-Islamic occurrences, originating in the cradle of S.W.A.N.A. (South West Asian and North African) culture. It embodies the idea of gatherings around the arts, such as music and poetry, prior to a fight. Festive and conducive to social unity, these gatherings represent, first and foremost, the moment when a power asserts its legitimacy to a people, through artists (“Ahle Bazm”) until the moment of “Razm”. A complementary notion to Bazm, like the seasons, Razm describes combat. However, while Bazm is a testament to euphoria, hope and light, Razm is hostile and functions merely as a trigger. For her solo show at CALM - Centre d’Art La Meute, Shirin Yousefi has decided to represent a plural vision of the notion of Bazm, deconstructing the very idea of power and making it resonate instead in its links to the possible.
Shirin Yousefi is an Iranian artist based in Lausanne. She studied theater in Teheran and continued her studies at the École Cantonale d’Art de Lausanne (ECAL), obtaining a Master’s degree in Visual Arts in 2017. Since then, her work has been shown on numerous occasions in Switzerland, as well as in New York, Nottingham, Berlin and Paris, among other places.
https://www.instagram.com/shirinryba/
26.11.2024 - Exhibition : SARA DE BRITO FAUSTINO [et al.] - L'Appartement (Vevey) Opening 27 November 2024
PH
ECAL Alumni, EXECAL - - Expires 30.04.2025
[Exhbition] SARA DE BRITO FAUSTINO - DEBI CORNWALL - CHRISTIAN PATTERSON - ALBERTO VIECELI
🥂 Opening : Wednesday 27 November from 17:30
🗓 Exhibition until 16 March 2025
📍 L'Appartement - Espace Images Vevey (inside the train station)
https://www.images.ch/en/espace/
🏆 Sara De Brito Faustino : A Home with No Roof
Prix Images Vevey x ECAL 2023
A Home with No Roof is a series of photographs in which Sara De Brito Faustino depicts the dysfunctional home of her childhood. Using models and self-portraits, she reconstructs the interior of her house, haunted by her own sometimes painful memories. Winner of the 2023 Images Vevey × ECAL Award, the project explores the tension between familiarity and the strangeness of the ordinary. Through an interplay of scales and textures, each room has been meticulously designed to reflect the principle of her images within the space and accentuates the confusion between reality and its reproduction. The project reveals both the artist’s vulnerability and her strength of emancipation thanks to the playful and expressive potential of photography.
https://www.saradebritofaustino.com
Photo: A Home with No Roof © Sara De Brito Faustino
🥂 Opening : Wednesday 27 November from 17:30
🗓 Exhibition until 16 March 2025
📍 L'Appartement - Espace Images Vevey (inside the train station)
https://www.images.ch/en/espace/
🏆 Sara De Brito Faustino : A Home with No Roof
Prix Images Vevey x ECAL 2023
A Home with No Roof is a series of photographs in which Sara De Brito Faustino depicts the dysfunctional home of her childhood. Using models and self-portraits, she reconstructs the interior of her house, haunted by her own sometimes painful memories. Winner of the 2023 Images Vevey × ECAL Award, the project explores the tension between familiarity and the strangeness of the ordinary. Through an interplay of scales and textures, each room has been meticulously designed to reflect the principle of her images within the space and accentuates the confusion between reality and its reproduction. The project reveals both the artist’s vulnerability and her strength of emancipation thanks to the playful and expressive potential of photography.
https://www.saradebritofaustino.com
Photo: A Home with No Roof © Sara De Brito Faustino
06.03.2024 - Virginie Sistek, Yul Tomatala, Lou-Anna Ulloa del Rio [etc.]: Exhibition Plattform 24 - Kunstmuseum Appenzell (Opening 9 March > 14 April 2024)
AV, PH
ECAL Alumni, EXECAL - - Expires 31.01.2025
PLATTFORM 24
📍 Kunstmuseum Appenzell
🥂 Opening : SATURDAY 9 MARCH, from 18:00
🥳 Afterparty with special guest DJs, Kunsthalle Appenzell
🗓 SUNDAY, 10 MARCH
11am - Coffee and croissants, Kunstmuseum Appenzell
11.30am - Guided tour with the curatorial team of Plattform24
🗓 EXHIBITION: 10 March - 14 April 2024
With: Marine Aebischer, Mohamed Al-Bakeri, Tereza Glazova, Mimmo Haraditiohadi, Schahed Javanbakhsh, Anastasia Pavlou, Simon Pellegrini, Virginie Sistek*, Leevi Toija, Yul Tomatala*, Lou-Anna Ulloa del Rio*, Gemma Ushengewe.
We are happy to offer you a limited amount of beds at the Pfadihaus [https://pfadimaurena.com/ber-das-pfadiheim] in Appenzell for those who would like to spend the night of the opening in Appenzell. To reserve a bed in the dormitory, please send us an e-mail to contact@plattformplattform.ch with the subject «Pfadi». Also, please bring your own sleeping bag. First come first served.
https://www.plattformplattform.ch
https://www.instagram.com/plattformplattform/
* ECAL graduates:
Virginie Sistek [BA-AV 2021] : https://www.instagram.com/virginiesistek/
Yul Tomatala [BA-PH 2019] : https://www.instagram.com/yul.tomatala/
Lou-Anna Ulloa del Rio [BA-AV 2023] : https://www.instagram.com/coucoulou42/
📍 Kunstmuseum Appenzell
🥂 Opening : SATURDAY 9 MARCH, from 18:00
🥳 Afterparty with special guest DJs, Kunsthalle Appenzell
🗓 SUNDAY, 10 MARCH
11am - Coffee and croissants, Kunstmuseum Appenzell
11.30am - Guided tour with the curatorial team of Plattform24
🗓 EXHIBITION: 10 March - 14 April 2024
With: Marine Aebischer, Mohamed Al-Bakeri, Tereza Glazova, Mimmo Haraditiohadi, Schahed Javanbakhsh, Anastasia Pavlou, Simon Pellegrini, Virginie Sistek*, Leevi Toija, Yul Tomatala*, Lou-Anna Ulloa del Rio*, Gemma Ushengewe.
We are happy to offer you a limited amount of beds at the Pfadihaus [https://pfadimaurena.com/ber-das-pfadiheim] in Appenzell for those who would like to spend the night of the opening in Appenzell. To reserve a bed in the dormitory, please send us an e-mail to contact@plattformplattform.ch with the subject «Pfadi». Also, please bring your own sleeping bag. First come first served.
https://www.plattformplattform.ch
https://www.instagram.com/plattformplattform/
* ECAL graduates:
Virginie Sistek [BA-AV 2021] : https://www.instagram.com/virginiesistek/
Yul Tomatala [BA-PH 2019] : https://www.instagram.com/yul.tomatala/
Lou-Anna Ulloa del Rio [BA-AV 2023] : https://www.instagram.com/coucoulou42/
05.01.2024 - Avant-première : "Le Géant se regarde dans le Miroir et ne vit rien" de Clément Grimm - Casino de Montbenon (Lausanne) jeudi 11 janvier 2024
AV
ECAL Alumni, EXECAL - - Expires 28.02.2025
Avant première du film réalisé par Clément Grimm pour son diplôme en Bachelor Arts visuels en 2023 :
« Le Géant se regarde dans le Miroir et ne vit rien »
🗓 Jeudi 11 janvier 2024 à 20h
📍 Salle Paderewski du Casino de Montbenon à Lausanne
📌 Avant le début de la projection nous aurons le plaisir d’animer une brève discussion en présence de Christian Broutin et des réalisateurs.
Adaptation lointaine du film de Raoul Ruiz, “L'Hypothèse du Tableau Volé”, ce film d’artistes a été réalisé au cours de l’année passée entre la Suisse et la France. Il réunit des jeunes artistes romands et un peintre nonagénaire français, Christian Broutin, qui fut lui-même acteur dans le film original de Ruiz. Naviguant entre réalité et fiction, ce film nous lance à la recherche d’une peinture, en nous plongeant dans l’esprit tourmenté d’un peintre au moment clef de sa création. Accompagné par de silencieux protagonistes comme La Lumière, Le Guide, ou La Pensée, nous traversons l’espace et le temps où les tableaux prennent vie et se confondent avec les personnages.
Trailer : https://vimeo.com/765527677
Clément Grimm est diplômé de l'ECAL (Bachelor Arts visuels, 20203) :
https://www.instagram.com/cozydeepin/
« Le Géant se regarde dans le Miroir et ne vit rien »
🗓 Jeudi 11 janvier 2024 à 20h
📍 Salle Paderewski du Casino de Montbenon à Lausanne
📌 Avant le début de la projection nous aurons le plaisir d’animer une brève discussion en présence de Christian Broutin et des réalisateurs.
Adaptation lointaine du film de Raoul Ruiz, “L'Hypothèse du Tableau Volé”, ce film d’artistes a été réalisé au cours de l’année passée entre la Suisse et la France. Il réunit des jeunes artistes romands et un peintre nonagénaire français, Christian Broutin, qui fut lui-même acteur dans le film original de Ruiz. Naviguant entre réalité et fiction, ce film nous lance à la recherche d’une peinture, en nous plongeant dans l’esprit tourmenté d’un peintre au moment clef de sa création. Accompagné par de silencieux protagonistes comme La Lumière, Le Guide, ou La Pensée, nous traversons l’espace et le temps où les tableaux prennent vie et se confondent avec les personnages.
Trailer : https://vimeo.com/765527677
Clément Grimm est diplômé de l'ECAL (Bachelor Arts visuels, 20203) :
https://www.instagram.com/cozydeepin/
05.05.2020 - ➼ Conférences ECAL & autres événements = ECAL conferences & other events
Tous
EXECAL, Association - Expires 30.06.2026
Vous pouvez prendre connaissance des prochaines CONFERENCES et retrouver celles du passé depuis 2011 dans les archives ECAL.
Vous pouvez également retrouver les EVENEMENTS passés (festivals, book fairs, biennales, etc..) depuis 2013.
https://www.ecal.ch/fr/1030/evenements/conferences
---
You can read about the upcoming CONFERENCES and find those of the past since 2011 in the ECAL archives.
You can also find past EVENTS (festivals, book fairs, biennials, etc...) since 2013.
https://www.ecal.ch/fr/1088/evenements/autres
Vous pouvez également retrouver les EVENEMENTS passés (festivals, book fairs, biennales, etc..) depuis 2013.
https://www.ecal.ch/fr/1030/evenements/conferences
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You can read about the upcoming CONFERENCES and find those of the past since 2011 in the ECAL archives.
You can also find past EVENTS (festivals, book fairs, biennials, etc...) since 2013.
https://www.ecal.ch/fr/1088/evenements/autres
29.09.2019 - ➼ Expositions organisées par l'ECAL = Exhibitions organized by ECAL
Tous
EXECAL, Association - Expires 31.10.2025
Vous pouvez prendre connaissance des prochaines expositions et retrouver celles du passé depuis 2011 dans les archives ECAL.
https://www.ecal.ch/fr/1029/evenements/expositions
---
You can read about the upcoming exhibitions and find those of the past since 2011 in the ECAL archives.
https://www.ecal.ch/en/1029/events/exhibitions
https://www.ecal.ch/fr/1029/evenements/expositions
---
You can read about the upcoming exhibitions and find those of the past since 2011 in the ECAL archives.
https://www.ecal.ch/en/1029/events/exhibitions